Audemars Piguet believes that creativity feeds culture, connects people and gives purpose to our lives. Audemars Piguet Contemporary, the brand’s dedicated art programme, embodies this spirit by commissioning international artists to create contemporary artworks.
曹斐《不安之岛》(《超新星》– MAXXI)
2022年 02月14日
曹斐曹斐在意大利的首次个展《超新星》(Supernova) 于2021年12月16日至2022年5月8日在罗马国立二十一世纪艺术博物馆(MAXXI) 展出。展览围绕瞬息万变的世界、现实与幻想的关系、传统与创新等主题进行了深入的思考。展出作品营造出一个沉浸式旅程,以艺术家生活中真实而私密的场所为切入点,其中包括她的邻居、工作室和家宅的情景,随后进入超现实的虚拟未来。
曹斐借助充满诗意却富有批判和讽刺意味的语言,探讨当代生活中最迫在眉睫的问题。她的作品将我们带入下一个千禧年。
《不安之岛》
这次展览包括曹斐的最新作品之一《不安之岛》(2020年),该作品由爱彼当代艺术创作项目委托创作。在此多媒体作品中,曹斐从她在新冠疫情期间亲身遭遇的封锁隔离体验中汲取灵感,探索疫情肆虐全球所造成的孤独无援的心理影响。
早在新冠疫情爆发之前,爱彼当代艺术创作项目(Audemars Piguet Contemporary)就开始与曹斐合作,共同完成这项全新的艺术委托创作。但随着全球疫情日益严峻,世界各地开始实施国际旅行限制,曹斐与家人不得不滞留新加坡,整整九个月无法返回北京家中。在此情况下,曹斐与爱彼当代艺术创作项目团队共同商定新的创作主题,以反映当下的世界现状。在《不安之岛》中,曹斐与女儿一起创作,对疫情的普遍性进行了广泛思考,并为所有体验过此前所未有的经历的人提供一个契合点。
《不安之岛》于2020年11月在上海西岸艺术与设计博览会首次展出,此外,曹斐在中国的首次大型个展也于2021年3月至6月在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心展出。
曹斐
中国艺术家曹斐生于1978年,其艺术实践跨越电影、数字媒体、摄影、雕塑、装置和表演,将她对人类如何回应近二十年来科技发展的兴趣悉数投射在这些不同的媒介形式上。曹斐也广泛探索那些使我们对当代世界的经验产生共鸣的一系列概念,其中包括:无处不在的虚拟性;科技改变人类感知自我以及如何理解现实的潜在可能性;生产系统以及促进消费欲望的工厂自动化基础设施;我们与不断处于变化之中的建筑和建筑环境之间的关系;记忆的重要性以及过往又如何会像幽灵般侵扰当下。
曹斐的作品曾多次亮相国际双年展及三年展,其中包括上海双年展(2004年)、第15届及第17届悉尼双年展(2006年和2010年)、伊斯坦布尔双年展(2007年)以及第50届、52届及56届威尼斯双年展(2003、2007和2015年)等。2016年,曹斐于纽约 MoMA PS1首次举办个展。曹斐的近期项目包括巴黎蓬皮杜艺术中心个展(2019)和伦敦蛇形画廊举办的个展(2020年)。2021年3月至6月,曹斐在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心展出,这是曹斐在在中国大陆的首次大型回顾展。2021年12月到2022年5月,曹斐在意大利的首次个展将在罗马 MAXXI 国立二十一世纪美术馆展出。